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标题: 艺考摄影生必读备考需掌握的摄影理论知识 [打印本页]

作者: admin 时间: 2016-12-4 17:57
标题: 艺考摄影生必读备考需掌握的摄影理论知识
　　艺考导语：

　　摄影专业注重培养广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力。艺考在即，下面这些理论知识必须要了解。

　　01、焦距

　　相机的镜头是1组透镜，当平行光线穿过透镜时，会会聚到1点上，这个点叫做重点，重点到透镜中心的距离，就称为焦距。焦距固定的镜头，即定焦镜头；焦距可以调整变动的镜头，就是变焦镜头。在摄影领域，焦距主要反映了镜头视角的大小。

　　对于传统135相机而言，50mm左面和右面的镜头的视角和人眼接近，拍摄时不变形，称为标准镜头，一般涵盖40-70mm的范围，18-40mm称为广角或短焦镜头，70-135mm称为中焦镜头，135-500mm称为长焦镜头，500mm以上称为望远镜头，18mm以下称为鱼眼或超广角镜头，这种范围的划分只是人们的习惯，并没有严厉的定义。

　　数码相机的CCD一般比135 胶片小的多，所以，一致视角，其镜头焦距也短很多数量，例如，使用0.33“CCD的数码相机，使用约13mm镜头时，其视角大约相当于135相机 50mm的标准镜头。由于各数码相机发明厂商所采用的CCD规格型号不同，所以，大家都采用“相当于35mm相机（即135相机）焦距”的说法。

　　02、景深

　　在进行拍摄时，调整相机镜头，使距离相机一定距离的景物清晰成像的过程，叫做对焦，那个景物所在的点，称为对重点，因为“清晰”并不是一种绝对的概念，所以，对重点前（靠拢相机）、后一定距离内的景物的成像都可以是清晰的，这个前后范围的总和，就叫做景深，意思是只要再这个范围之内的景物，都能明了地拍摄到。

　　景深的大小，第一步，首先和镜头焦距有关，焦距长的镜头，景深小，焦距短的镜头景深大。其次，景深和光圈有关，光圈越小（数值越大，例如f16的光圈比 f11的光圈小），景深就越大；光圈越大（数值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越小。其次，前景深小于后景深，也就是说，准确对焦之后，对重点前面只有很短一点距离内的景物能清晰成像，而对重点后面很长1段距离内的景物，都是清晰的。

　　03、超焦距

　　由于镜头的后景深比较大，人们称对重点以后的能清晰成像的距离为超焦距。傻瓜相机一般就利用了超焦距，利用短焦镜头在一定距离之后的景物都能比较清晰成像的特点，省去对焦功能，所以，一般低档的傻瓜相机也许可以自动对焦，只是利用了超焦距而已。

　　正如前面所说的，“清晰”不是一个绝对的概念，超焦距范围内的景物并非真正的清晰成像，由于不在对重点上，肯定成像是模糊的，只是模糊的程度一般人能够接纳而已，这就是傻瓜相机拍摄的底片不能够放大得太大的因果关系。

　　04、AF自动对焦

　　自动对焦有几种不同的方式，根据掌握原理分为主动式和被动式两种。

　　主动式自动对焦经过相机发射一种射线（一般是红外线），根据反射回来的射线信号确定被摄体的距离，再自动调整镜头，完成自动对焦。这是最早开发的自动对焦方式，比较容易完成，反应速度快，成本低，多用于中档傻瓜相机。这种方式准确度有限，且容易发生误对焦，例如当被摄体前有玻璃等反射体时，相机也许不能够正确分辨。

　　被动式对焦有一点仿生学的味道，是分析物体的成像判定是否已经聚焦，比较准确，但技术复杂，成本高，而且在低照度条件下难以准确聚焦，多用于高档专业相机。一些高智能相机还可以锁定运动的被摄体甚至眼控对焦。

　　05、AE自动曝光

　　自动曝光就是相机根据光线条件自动确定曝光量。

　　从根本测光原理上可分两种：入射式和反射式。入射式就是测量照射到相机上的光线的亮度来确定曝光组合，这是一种简明粗略的掌握，多用于低档相机。反射式是测量被摄体的实际亮度，也就是成像的亮度来确定曝光组合，这是比较理想的一种方式。

　　从测光计量方式上分，可以分点测光自动曝光、中央重点自动曝光、多点平衡自动曝光等，各有优劣，分别适用于不同的光线条件或拍摄目的。

　　从掌握过程上分，可分为光圈优先、快门优先、混合优先、程序掌握、预定模式几种不同。顾名思义，光圈优先就是，先确定使用的光圈，相机根据计算出的曝光量确定合适的快门速度，这种方式适用于需要预定景深或者配合闪光灯调配光比的场所；速度优先就是先确定快门速度，让相机选择合适的光圈大小，使用于拍摄动体；混合优先是弥补单一优先的不够而先确定光圈或快门的范围，再由相机确定曝光组合；程序掌握是让相机依照预先编定的掌握程序曝光；预定模式，是发明厂家根据几种不同、经常见到的光线条件，预设了比较合理的曝光参数供拍摄时选择，一般有：夜景、风光、人像、运动等几种不同。

　　06、红眼

　　指在用闪光灯拍摄人像时，由于被摄者眼底血管静脉的反光，使拍出照片上人的眼睛中有一个红点的现象。

作者: admin 时间: 2016-12-4 17:59
　　07、白平衡

　　由于不同的光照条件的光谱特性不同，拍出的照片多会偏色，例如，在日光灯下会偏蓝、在白炽灯下会偏黄等。为了消除或减轻这种色偏，数码相机和摄像机可根据不同的光线条件调整色彩设置，以使照片颜色尽量不失真，使颜色还原正常。因为这种调整多以白色为基准，故称白平衡。

　　摄影师必知的色彩基础知识：

　　在日常生活中，我们往往由于眼睛的调节能力，忽略一些身边事物的色彩变化。不过，这些变化却能在摄影中被数码相机或者胶片忠实的记录到你的照片中。如果你对光线与色彩变化的规律了解不足，不能把握这些色彩细微变化对成像的影响。拍出来的照片便会色彩杂乱，严重影响最终相片的质量。为了能够更好地使用色彩，拍摄出理想的作品，你必须了解一些有关色彩的知识。

　　色彩的根基（三原色）：

　　原色，又称为基色，即用以调配其他色彩的基本色。原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。三原色分为两类，分别是色光三原色及颜料三原色。

　　人的眼睛是根据所看见的光的波长来识别颜色的。上图光谱中的大部分颜色可以由三种基本色光按不同的比例混合而成，这三种基本色光的颜色就是红（Red）、绿（Green）、蓝（Blue）三原色光。这三种光以相同的比例混合、且达到一定的强度，就呈现白色（白光）；若三种光的强度均为零，就是黑色（黑暗）。这就是加色法原理，加色法原理被应用于早期的彩色摄影之中，现在被广泛应用于电视机、摄像头等主动发光的产品中。

色光三原色——加色法

　　色光三原色——加色法原理

　　而在打印、印刷、油漆、绘画等靠介质表面的反射被动发光的场合，物体所呈现的颜色，是光源中被颜料吸收后所剩馀的部分。所以其成色的原理叫做减色法原理，而减色法原理亦被广泛应用于各种被动发光的场合。在减色法原理中的三原色颜料分别是青（Cyan）、品红（Magenta）和黄（Yellow）。

作者: admin 时间: 2016-12-4 18:01
　　色彩的应用：

　　（1）滤镜的作用

　　三原色轮同时可以应用于美术及摄影方面。如拍摄蓝色或青色天空时，可使用黄色或红色滤镜来加深颜色。在黑白摄影上，可以利用黄绿滤镜使近似的黄绿色物件变浅。总括而言，相反颜色的滤镜可以令物件颜色加深，而相似颜色的滤镜则可以令物件颜色变浅。

　　左：原图|右：使用了红色滤镜

　　（2）色彩的运用

　　另外，色轮上互相邻近的色可描述为‘和谐色’，而相对的则称为‘不和谐色’。例如，黄色背景出现蓝色主体或蓝色背景配上红色主体，都能做出突显主体的效果。色轮上距离越远的对比越强烈，距离越近的对比越弱。我们可看看下列两个例子。

　　左：和谐色|右：不和谐色

　　（3）营造气氛

　　研究指出，色彩具有影响人类心理的能力﹝通称为色彩心理学）。例如金黄色与红色能够呈现出不同程度的温暖感，而蓝色与黄绿色则会呈现出寒冷感觉。另外，冷暖色的运用亦能带出不同的气氛。暖色，特别是颜色较暗的暖色，能够使被摄物产生沉重感与密度感。从另一方面讲，冷色能够使被摄物产生一种较轻与较亮的感觉。

　　（4）增加立体感

　　色彩的另一个作用是影响照片的立体感。暖色给人的感觉是向前进的，而冷色给人的感觉则是向后退的。在拍摄时，你可以充分利用这一特点来增加画面的纵深感。暖色的物件安排在前景，而冷色的物体则安排在背景。这样，便可以加强照片的立脏感，突显出前后景的距离。

　　其实，只要好好利用不同的色彩，便能营造出不同的气氛和风格。各位新手，必需多尝试，用心感受才能拍出好的作品。千万不要害怕失败，或许，在过程之中，会拍出一些惊为天人的作品！

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